조선 음악과 택견
내가 택견을 배우기로 마음먹고 시작하지가 엊그제같은데 벌써 일년넘게
세월이 흘렀다. 십년을 수련한 분들에 비하면 조족지혈이지만 중도에
멈추지 않고 지금까지 왔다는 것이 나름대로 성취감이 쌓인다.
처음에는 그냥 알 수 없는 막연한 기대감과 그리고 운동삼아서,또한
개인적으로 만화를 좋아하고 그 중에 무협 만화를 자주 보는 취미도 조금은
일조하여 이왕하는 운동이면 무예를 배우자는것, 마침 회사에서 가가운
곳에 택견전수관이 있었기 때문에 겸사겸사 시작한 것이 어느덧 이렇게
시간이 흘렀다니 그러나 사실 내가 무예를 배우려던 가장 큰 이유는 아무리
잘난 이유를 대어도 결국은 싸움 좀 잘 하려는 것이다.
문명 사회일수록 지성 사회 운운하지만 어떤 순간에는 결국 원시시대와
전혀 다르지 않은 힘의 우열로 서열이 매겨지곤 한다. 이왕이면 맞고
다니는 것 보다 어쩔수 없이 말려든 시비라도 일단 싸웠으면 이기고 봐야
한다는 생각이 들었다.
물론 이것은 너무 원초적인 이유긴 하지만 이제는 혈기를 주체하지 못할
10대의 나이가 아님에도 불구하고처음 택견을 배우게 된 동기 중에
이사실이 상당히 큰 비중이었다는 것을 솔직히 고백하지 않을 수없다.
그런데 하고많은 무술이 있는데 왜 하필이면 나는택견을 선택했을까. 처음
접한 택견의 한복은 조선시대 대감집 마당 쓸던 사람들이 입던 옷과
차이점을 모르겠고 겉보기엔 도무지이게 무순 무예인지, 절도 있게 보이는
태권도나 가라데,합기도, 그리고 무술하면 일단 떠오르는 중국의
권법들...단지 격투 기술이 목적이라면 겉모습만으로 폼나는 것이 많은데
그중에 왜 하필이면 택견이었을까.
옳은 애기다. 만약 택견이 한민족 고유의 무예이므로 배우기 시작한
것이라면 내경우엔 거짓말이다.
한편으로 조선시대에 존재하였던 것 중에서 내가 최초로 과심을 갖게
된것은 다름 아닌 거짓말이다.
음악 좋아하다 보니 이것저것 여러나라 여러장르의 음악을 접하게 된것이
계기가 되었다. 이것은 중요한 사실이다.
우리가 `국악`이라고 부르는 음악들은 태어나면서부터 자연스럽게 접하게
되는 성질의 음악이 아니다.
음악하면 서양의 음악이 정상적인음악 으로 당연시 하는분위기에서,
한국사람이 작곡한 서양 음악을 들으며 자라나,게다가 일본의 식민지
탄압의 영향으로 일본의 동요를 한국 전래 동요로 알고,엔까에 전통가요란
며예를 부여하고 사는 사회에 서 자라났으며,국악은 화석화 된 음악으로
자연스럽게 외면 당할 수밖에 없는 토대위에 서 있다.
따라서 내가 처음 국악이라는 음악의 진가를 알게 되었을때에 국악은 내게
있어 한민족 고유의 전통 음악이라는 의식으로 부터 관심을 가지게 된것이
아니고,사물을 객관적으로 볼수 있을 만큼 충분히 성장한 후에 클래식에
있어서 20세기초를 수 놓았던 쇤베르크,드뷔시,스트라빈스키의 음악과는
또다른 영역으로서,다시 말해 현대음악의 일종으로써 겨우 관심을 갖게
되었던 것이다.
이런 내 개인적 경험 과정이 한국인으로서 조선시대에 까지 이어져
내려오던 음악을 직관적으로 대하지 못하고, 이 음악 저음악을 들어오다가
비로소 간접적인 관심을 가지게 되었다는 것 자체가 어떤 면에서는
비극이라고 할수 있다.
그런데 이 음악들이 단지 현대 음악의 일종으로써의 흥미에 불과한 상태로
머물러 있었다면 나는이런 글을 쓰지 못했을 것이다. 호기심 삼아 듣던 이
조선의 음악에 내가 진정코 그 진가를 알고 내가 좋아하던 다른 종류의
음악들과는 전혀 다른 그 어떤 것을 발견하게 되었던 계기가 있었기
때문이다.
그 첫 만남은 다름 아닌 수제천을 통해서였다. 수제천은 `정읍`이라고도
불리며 음들이 느리면서 장중하고 힘이있어 국악을 좋아하는 사람들이라면
누구나 열광하는 음악이다. 처음 이 음악의 진가를 발견하던 때를 생각하면
지금도 흥분이 된다.
그냥 음악을 들으면서 이것은 좋다 나쁘다를 가볍게 말할수 있는 그런 것이
아니었기 때문이다.
이 음악들은 서양의 음악과는 질적으로 다른 분야이고 격이 다르다.
그렇다고 음악의 우열적인 수준을 말하는 것은 아니다. 다시말해
서양음악은 수준이 낮고 수제천은 수준이높다는 뜻은 아니다.
내가 흥분한 것은 새로운 음악의영역을 머리가 아닌 느낌으로
체험하였고,그때 열려진 세계라는 것이 너무나 방대하고 또 미적이었기
때문이다.
이러한 개인적 경험 때문인지 종종 나는 음악을 어떤 신비주의적인 체험에
비교하곤한다. 또한 이런 느낌을 갖지 못했다면 내가 음악이라는 것을
취미로 삼고 항상 새로운 스타일을 찾아 들으려는 노력을 기울일 가치도
없었을 것이다.
그 이후로 다른 조선의 음악들을 찾아 듣기 시작했음을 물론이다. 그러면서
나는 다른나라 음악에서는 거의찾아볼수 없는 반면, 이 조선의
음악들이라면 어느것에나 존재하는공통요소가 있음을 알게 되었다.
그럿은 이론으로 정립되기에는 철학용어처럼 모호한것이고, 전공자들도
정확한 표현을 하지 않는 것을 보면 역시 이런것은 실제 음악을
연주하는그순간에만 존재하게 되는것이 아닌가 싶다.
그럼에도 불구하고 손에 잡히지않고 눈에 확실히 보이는 것이 아니라하여
가장중요한 이요소를 빼먹고 조선의음악을 이야기한다는것은
어불성설이다.그래서 그 대안으로 약간은 추상적인 개념을 빌려와 가끔씩
PC통신 게시판등에 조선의 음악에 관한 글을 올릴때는 `긴장`과
`이완`이라는 용어를 사용하였다.
조선의 모든 음악은 움츠려 들었다. 싶으면 순간 늘어나 있고,늘어나 있다.
싶으면 움츠려 드는 동작을 반복한다.앞서말한 수제천은 물론이요, 산조,
시나위, 향악, 속악 모든 것이그러하다.
이개념 앞에서는 궁중음악,민속음악의 구분이나 개인적인 음악으로써의
산조와 대중적인 음악으로써의 민요와같은 식의 어떤 구분도 도무지
필요가없다.
모든 음악이 하나같이 물 흐르듯 하면서도 어느 순간 긴장되었다가 또 다시
이완되는 것이다. 그런데 이개념이 음악에만 있는 것이 아니고,
조선의모든것, 도자기, 미술 같은 비싼예술품에서부터 가장평범한
초가집에서 조차 (물론 내가 이분야에는 문외한이므로 어설픈
비교일수있다.)그런 것들이 발견되는 것은 놀라운 일이다.
내가 조선의 음악에 관해 쓴 글이라면 어디에나 항상 강조되고 있는 것이
장단과 리듬의 차이이다. 다시 한번 애기하면 리듬은 서양의 개념으로
2/4,3/4,4/4같은 박자이다.
물론 그레고리오 성가나 중세기 미사곡같은 예외의 경우가 있으나 적어도
바하이후의 시대에서는 항상 똑같이 유지되는 펄스를 바탕으로 음악이
만들어진다. 그런데 우리는 초등학교때 음악시간에 `국악`을 배우면서
굿거리 장단,세마치 장단같은 몇가지 장단을 익혔다. 그러나 어느누구도
이장단에 관하여 제대로 배운 사람은 없다. 선생님들이 리듬과 장단을 구별
못하는데 어떻게 아동들이 제대로 배울수 있겠는가.
쉽게 말하면 긴장과 이완의 개념이 반드시 들어가야 장단이라 불릴수 잇는
독특한것이 생겨난다. 긴장과 이완이 빠져버리면 장단은곧 리듬이된다.
물론 유럽음악의 극도로 단순화된 리듬은 아니지만 세분화된 리듬에
불과함에는 틀림이없다.
세마치를 배울 때 어떻게 배웠는가 모든 것을 부점 처리해 버린다.
점사분음표와 팔분음표의 조합에 불과한 리듬으로 만들어 버리니 거기에서
진정한 무엇이 우러날수 없고,조선의음악 하는이들이 즉흥적으로
연주해대는 그 요소와는 완전히 거리가 먼 서양 음악일 뿐이다.
장음계 3,4,7,음을 반음내리면 블루노트라하다해서 그 블루 노트의
이론대로, 블루스를 악보 그대로 아무리 정직하게 불러봐야 그게 블루스일
수가 없다. 만약 그렇다면 비비 킹이나 레이 찰스보다 파바로티가 부르는
것이 훨씬 더 훌륭한 것이 될것이다.
그런데 재미있는 것은 택견의 동작에도 이 긴장과 이완이라는 내가
나름대로 사용하였던 개념과 거의 동일한 것이 아주 깊숙히 스며들어
있다는 것이 수련하는 동안 나의 흥미를 강하게 부추겼다.
택견에서는 굉장히 강조하는 두가지 용어가 있는데 `굼실`이라는 것과
`능청`이라는 것이다. 굼실이라는 것은 택견특유의 품밟기에서 다리에서
오금을 오므리는 동작이고, 능청은 오금을 쭉 펴며 아랫배를 내밀며 앞으로
내딛는 동작이다.
더 포괄적으로 말하면 몸을 움츠리는동작은 모두 굼실이라 하고,몸을 펴는
동작은 능청이다.(몸을 펴되 활처럼 크게 편다.)
택견의 모든 공격은 몸을 일단 움츠린 상태,즉 굼실한 상태에서 순간적으로
몸을 펴는 동작, 즉 능청거리는 동작으로의 연결을 통하여 이루어진다.
택견을 배우는 사람들의 사람들이 자주 `굼실 굼실, 능청 능청` 하는
의태어를 사용하는 이유는 이 두가지 몸짓으로부터 모든 택견의 동작이
이루어져야 만이 진정으로 택견다운 동작이되기 때문이다.
만약 택견에서 굼실과 능청의 동작ㅇ르 빼버린다면 태권도와 전혀 다르 게
없다는 것이 나의 확신을 굳게 만든다.
택견 특유의 굼실거림과 능청거림이 빠진 것은 김빠진 사이다나
다름없음에도 불구하고 태권도 기술의 70% 이상이 발기술이라는 것
하나만으로 택견과연계해 버린 큰 오류름 범한것이다.
그런데, 지금까지 내가 조선의 음악을 들어오면서 발견하였다는 (조선음악
하시는분들은 모두 이런 개념을 다 알고 있을 것으로 생각되나 여기서
발견이란 단지 내가 그것을 많은 시간이 걸려 깨달았음을 의미한다.)
긴장과 이완이라는 요소가 택견에서 이야기하는굼실과 능청이라는 용어와
1:1로 매치 되는 것도 신기하거니와 그 본질을 따지고 들어가면 결국
동일한 것이라는 사실이 놀랍다.
이는 처음 내가 택견을 배우면서 얻고자 했던 것중의 하나로 매우 중요한
사실인"조선시대의 감각을 20세기에 다시 익혀 보자"는 의도와 정확히
일치하는 것이다.
비록 1년여 동안 기억이라고는 뻣뻣하게 굳어진 몸을 기피하면서
굼실,능청이 제대로 연결되지 않아 나 혼자 멍청한 택견을 학
있다는자괴감은 있었지만 어쨋든 나이 판단은 정확히 들어맞았다.
몸이 튼튼해 진 것은 물론이고, 아주어렴풋이나마 조금씩 조금씩
조선시대를 살았던 그들의 몸짓이 내게도 배어들고 있는 것 같다.
따라서 물론 어떤 운동이라도 다 좋은 것이고 열심히 하면 모두 일정한
경지에 올라서겠지만 이왕이면 택견을 하라고 도시락 싸들고 다니며
권하고싶다.
한편으로 그토록 충만해 있던 조상들의 몸짓과 느낌들이 일제 침략기로부터
시작하여 불과 1세기도 지나지 않아 이토록 철저하게 대중들 사이에서
사라질수있는 것인지, 안타까움과 함께 알수 없는 서글픔이 생겨난다.
*29세의 필자는 경기대 전자공학과를 나와정보통신 관련기업에서 인터넷
웹마스터로 일했고 현재 한국 무역정보통신에서 인터넷 관련업무를
맡아있다. 인터넷에 개인택견 홈페이지를 개설하고 있다.